近现代文人画兴起后，以“南吴北齐”为代表的吴昌硕、齐白石等人蜚声海内外，他们熔诗书画印于一炉，使中国画艺术更具东方特色，为世人瞩目。如今，诗书画印俱精的艺术家越来越少，著名书画家魏传义教授却是其中的一名佼佼者，记者最近欣赏了他创作的篆刻作品，还获悉不少他与篆刻名家切磋治印的逸事。
　　向张大千等书画篆刻名家请教
　　魏传义教授1928年出生于四川达县，他自幼喜欢美术，12岁时考入达县简易师范学校，遇到美术教师张风竹。毕业于上海美专的张风竹深受吴昌硕先生的熏陶，在诗书画印方面都有很深的造诣，对魏传义的艺术生涯起到重要启蒙作用。魏传义对篆刻很有兴趣，当时经济困难、学习条件差，没钱买理想的篆刻工具和印石，他常到河边寻找各色奇石，磨成印石。因石质太硬，创作时手常被割伤，但他仍然治印不辍，常跟印友余曼白、罗白云切磋篆刻之道，向他们借阅秦汉印谱和吴昌硕、齐白石的篆刻作品，研习篆书金文等。他后来又向张大千、罗祥之、徐耘刍、冯建吴等前辈请教篆刻艺术，艺益精进。
　　作品格调高雅意境深远
　　1984年，魏传义在任四川省诗书画院常务副院长期间，集中创作了一批篆刻作品，如“家在巴山蜀水间”、“大巴山人”、“竹园”、“秋风劲”等作品。1985年他调任厦门大学艺术学院院长、教授、硕士生导师，这里离寿山石的故乡福州很近，印石资源丰富。魏教授以高涨的热情和高超技艺，创作了“民魂”、“春满园”、“春满神州”、“草木有情”、“民乐”、“自然而然”等作品。作为书画名家，魏教授的篆刻作品很注重构图和营造意境。他擅用各种笔法、刀法，作品格调高雅、意境深远。他认为“好的艺术品应当使人们受感动，受启迪，把人们带入一个高层次的美的境界。”
　　欣赏魏老的篆刻作品，我们感觉静中有动、平中有奇、气势纵横、凝重潇洒、朴拙高雅，形成疏密有致、收放自然的风格，给人留下很大的想象空间。
　　魏老年近八旬，身体尚健，我们愿他永葆艺术青春，为艺坛再添光彩。
　　原载《厦门日报》“鉴赏”版